キーワードで検索する
色で検索する
リバティ・ファブリックス、生地の通販メルシー > William Morris(V&A)
イギリス・ロンドンに位置する、アート・デザイン・パフォーマンスにおける世界有数の博物館で、5000年にわたる人類の創造性と多様性において比類なきコレクションを保有しているヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）。その膨大なコレクションの中でも、特に輝きを放つのが、19世紀イギリスの思想家であり「モダンデザインの父」と称されるウィリアム・モリス（William Morris）の作品群です。
V&Aは、ウィリアム・モリスを含む多大なアーツ・アンド・クラフツの図面を収蔵しており、デザイン哲学と芸術性を深く理解するための重要な拠点となっています。V&Aのウィリアム・モリスコレクションは、単なる美しい模様の羅列ではありません。そこには、ウィリアム・モリスが目指した「生活と芸術の統合」、そして「手仕事による質の高いものづくり」という思想が色濃く反映されています。
時代や流行に左右されないモリスのデザインは、現代のインテリアやファッションにも驚くほど自然に溶け込み、時代を超えて愛され続けています。その普遍的な美しさは、現代の私たちの暮らしに彩りを与えてくれます。
「いちご泥棒 (Strawberry Thief)」、「アネモネ (Acanthus)」、「ウィローボウ (Willow Bough)」など、自然界からインスピレーションを得た植物や鳥が織りなす緻密で有機的なパターンは、見る者を魅了し、空間に温もりと安らぎをもたらしてくれます。
V&Aのアーカイブに保存されているオリジナルの図案や資料に基づき再現されているため、当時の色合いや細部までも忠実に反映された、まさに「本物」の息吹を感じさせてくれます。
生地・壁紙やインテリア用品・文具・ファッション小物に至るまで、多岐にわたる製品で展開されています。用途を問わない多様な展開から、日常的にウィリアム・モリスの芸術に触れることができます。
いちご泥棒はモリスの作品の中でも一番有名なデザインのひとつです。オックスフォードーシャー州にあるモリスの別宅ケルムスコット・マナーの庭園にイチゴを盗みにきていたツグミの情景が描かれていて、それがタイトルにもなっています。モリス商会が制作したプリント生地の中で最も高価なもののひとつであったにも関わらず、大変人気のある図案でした。
19世紀後半のモリス商会の見本帳に収録されているこのデザインは高級なアート壁紙を専門としていたロンドンのジェフリー商会がモリス商会のために印刷しました。モリス商会の多くの壁紙はジョン・ヘンリー・ダールをはじめとするモリスから影響を受けているデザイナーたちが手がけたものでした。
この複雑に入り組んだデザインはチューリップの花の間から覗く小さい花の名前、ピンパーネルから付けられています。ウィリム・モリスが木版の壁紙用にデザインし、自身の別宅ケルムスコット・マナーのダイニング・ルームに使用しました。
現代のパッチワークのトレンドを反映しつつ、20世紀初頭のモリス商会のデザイナーたちによる最も愛されている図案を丁寧にセレクトしたオリジナルのデザイン。ウィリアム・モリスによる「ピンパーネル」と「いちご泥棒」、刺繍家であった娘のメイ・モリスの「ハニーサックル」、モリスの助手であり、後継者のジョン・ヘンリー・ダールによる「アイリス」が使われています。この代表的なアーツ・アンド・クラフツ運動の魅力が詰まったデザインは調和の取れた色とモチーフを絶妙に組合わせることによって完成しました。
51 件中 1-51 件表示
販売価格176円(税込)
販売価格198円(税込)
品切れ中です
V&A William Morris
普遍的なデザインで人気の高い、
「ヴィクトリア＆アルバート博物館」のウィリアム・モリスコレクション
イギリス・ロンドンに位置する、アート・デザイン・パフォーマンスにおける世界有数の博物館で、5000年にわたる人類の創造性と多様性において比類なきコレクションを保有しているヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）。その膨大なコレクションの中でも、特に輝きを放つのが、19世紀イギリスの思想家であり「モダンデザインの父」と称されるウィリアム・モリス（William Morris）の作品群です。
V&Aは、ウィリアム・モリスを含む多大なアーツ・アンド・クラフツの図面を収蔵しており、デザイン哲学と芸術性を深く理解するための重要な拠点となっています。V&Aのウィリアム・モリスコレクションは、単なる美しい模様の羅列ではありません。そこには、ウィリアム・モリスが目指した「生活と芸術の統合」、そして「手仕事による質の高いものづくり」という思想が色濃く反映されています。
V&A William Morrisの魅力を紐解く
長く愛される普遍性
時代や流行に左右されないモリスのデザインは、現代のインテリアやファッションにも驚くほど自然に溶け込み、時代を超えて愛され続けています。その普遍的な美しさは、現代の私たちの暮らしに彩りを与えてくれます。
見る人を魅了する美しさ
「いちご泥棒 (Strawberry Thief)」、「アネモネ (Acanthus)」、「ウィローボウ (Willow Bough)」など、自然界からインスピレーションを得た植物や鳥が織りなす緻密で有機的なパターンは、見る者を魅了し、空間に温もりと安らぎをもたらしてくれます。
再現性の高さ
V&Aのアーカイブに保存されているオリジナルの図案や資料に基づき再現されているため、当時の色合いや細部までも忠実に反映された、まさに「本物」の息吹を感じさせてくれます。
用途を問わない多様な展開
生地・壁紙やインテリア用品・文具・ファッション小物に至るまで、多岐にわたる製品で展開されています。用途を問わない多様な展開から、日常的にウィリアム・モリスの芸術に触れることができます。
V&A William Morris
featuring designs from the Victoria and Albert Museum
コレクションの中から特に人気の高い4柄を入荷いたしました！
Strawberry Thief（いちご泥棒）ウィリアム・モリス(1834–96年)、英国、1883年制作
いちご泥棒はモリスの作品の中でも一番有名なデザインのひとつです。オックスフォードーシャー州にあるモリスの別宅ケルムスコット・マナーの庭園にイチゴを盗みにきていたツグミの情景が描かれていて、それがタイトルにもなっています。モリス商会が制作したプリント生地の中で最も高価なもののひとつであったにも関わらず、大変人気のある図案でした。
Anemone（アネモネ）J.H. ダール(1859–1932年), 英国、1897年制作
19世紀後半のモリス商会の見本帳に収録されているこのデザインは高級なアート壁紙を専門としていたロンドンのジェフリー商会がモリス商会のために印刷しました。モリス商会の多くの壁紙はジョン・ヘンリー・ダールをはじめとするモリスから影響を受けているデザイナーたちが手がけたものでした。
Pimpernel（ピンパーネル）ウィリアム・モリス(1834–96年)、 英国、 1876年制作
この複雑に入り組んだデザインはチューリップの花の間から覗く小さい花の名前、ピンパーネルから付けられています。ウィリム・モリスが木版の壁紙用にデザインし、自身の別宅ケルムスコット・マナーのダイニング・ルームに使用しました。
Morris Mosaic（モリス・モザイク）
現代のパッチワークのトレンドを反映しつつ、20世紀初頭のモリス商会のデザイナーたちによる最も愛されている図案を丁寧にセレクトしたオリジナルのデザイン。ウィリアム・モリスによる「ピンパーネル」と「いちご泥棒」、刺繍家であった娘のメイ・モリスの「ハニーサックル」、モリスの助手であり、後継者のジョン・ヘンリー・ダールによる「アイリス」が使われています。この代表的なアーツ・アンド・クラフツ運動の魅力が詰まったデザインは調和の取れた色とモチーフを絶妙に組合わせることによって完成しました。